25 Диснеиевих ликова у поређењу са њиховом оригиналном концептуалном уметношћу



Дизни је познат по стварању невероватних ликова које сви волимо. Од Аладина до Рапунзела, сви они имају особине јединствене личности и особине због којих желимо да се угледамо на њих. Али да ли сте знали да су неки ликови којих се сви тако радо сећамо готово на крају изгледали потпуно другачије?

Дизни је познат по стварању невероватних ликова које сви волимо. Од Аладина до Рапунзела, сви они имају особине јединствене личности и особине због којих желимо да се угледамо на њих. Али да ли сте знали да су неки ликови којих се сви тако радо сећамо готово на крају изгледали потпуно другачије?



Боред Панда саставио је листу познатих Дизнијевих ликова и њихове оригиналне концепције, тако да можете да увидите како су ликови могли изгледати. Боље или горе - ви ћете бити судија. Погледајте их у галерији испод!







х / т: Досадила Панда





Опширније

# 1 Рапунзел у запетљаном (2010)

Извор слике: Цлаире Кеане





Концептну уметност Рапунзел са левице створила је давне 2006. године илустраторка по имену Цлаире Кеане, ћерка аниматора Глена Кеанеа. Током дизајнирања лика, илустратор је истраживао скандинавску и средњовековну уметност и инспирацију је црпио из дела Цхарлеи Харпер-а. Међутим, уметник који је директно инспирисао концептуалну уметност Рапунзела био је Виллиам-Адолпхе Боугуереау који је користио митолошке теме и наглашавао женско тело у својим делима.



# 2 Урсула у малој сирени (1989)

Извор слике: Википедиа



Као што већ до сада можете рећи, првобитно је Урсула требало да изгледа много језивије, са зубима налик тестерама и откаченим црвеним мохавком - заправо, цео њен изглед заснован је на риба шкорпион ! Аниматор Глен Кеане добио је директну инспирацију од драг краљице по имену Дивине, рекреирајући њен тип тела, шминку и накит.





# 3 Поцахонтас ин Поцахонтас (1995)

Извор слике: Википедиа

Поцахонтас је био још један лик који је дизајнирао Глен Кеане. Дизајнирати је није био нимало лак задатак јер га је Јеффреи Катзенберг замолио да створи „најидеализиранију и најфинију жену икад направљену“. Кеане је инспирацију преузео од филипинског модела Дина Таилор, Наоми Цампбелл, Кате Мосс, па чак и илустрацију Поцахонтас-а из 1620. године у историјској књизи. Укупно је било потребно 55 аниматора да створе коначни модел Поцахонтаса.

# 4 Царл Фредрицксен Ин Уп (2009)

Извор слике: Википедиа

Чак и након што је Диснеи купио Пикар 2006. године, у новим филмовима које је створио бивши аниматор Пикара приказивали су се ликови сасвим другачији од уобичајених Диснеиевих филмова. На пример, неке од њихових карактеристика биле су израженије, попут Царловог носа који подсећа на балон и његове релативно велике главе у поређењу са телом.

# 5 Јане Портер у Тарзану (1999)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Два главна лика Тарзана - Јане и сам Тарзан - створена су у два различита дела света истовремено. Глен Кеане је радио на Тарзану у Калифорнији, док је Кен Дунцан развијао Јане у Паризу. То је изазвало много непријатности што се тиче анимације и два илустратора су морала да пошаљу стотине анимација једни другима и организују небројене видео конференције. Јанеин карактер и манири темељили су се на Минние Дривер која је такође изразила Јане у филму.

# 6 Звоно звонца у Петер Пан-у (1953)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Због његовог изванредног рада на стварању женских ликова, задатак стварања Тинкер Белл-а добио је аниматор Марц Давис. Будући да лик није говорио, уметница је морала да се потруди да изрази своје емоције изразом лица и говором тела. Изглед Тинкер Белл подсећао је на пин-уп девојке дана, а неки су је упоређивали и са Мерилин Монро.

# 7 Алиса у земљи Алиса у земљи чуда (1951)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Алице је створила илустраторка Мари Блаир, која је радила на другим Диснеиевим филмовима, попут Пиноццхио-а и Петер Пан-а. Њен рад био је дубоко инспирисан живописном јужноамеричком културом коју је доживела на путовању тамо са самим Валтом Диснеием. Диснеи је имао проблема да причу прикаже онако како је испричана у књизи, па је позвао Блаир да му помогне јер ју је сматрао једном од његових најталентованијих уметница - а она је дефинитивно доказала да јесте.

# 8 Белле у лепоти и звери (1991)

Извор слике: Википедиа

Белле су створили уметници Јамес Бактер и Марк Хенн, који су већ имали претходно искуство у раду са другим Диснеиевим ликовима попут Ариел, Јасмине, Мулан и Тиане. Циљ уметника био је да Белле изгледа европско - па су јој додали пуније усне, уже очи, тамније обрве и прамен косе који јој је падао на лице. Беллеин изглед углавном су инспирисали Вивиен Леигх и Аудреи Хепбурн.

# 9 Малефицент у успаваној лепотици (1959)

Извор слике: Андреас Леаве

Малефицент је створио Марц Давис, иста особа која је створила Цруелла Де Вил’с и Тинкер Белл. Прва концептуална уметност имала је лик обучен у црвену и црну, јер је имао велико значење за уметника, али су боје касније промењене у црно-љубичасту док су се сукобљавале са позадином.

# 10 Цруелла Де Вил у сто и један Далматинац (1961)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Цруелла Де Вил био је још један од Марц Давис-а, човек иза Малефицента у Трноружици и Звончице у Петер Пан-у, генијалних креација.

# 11 Аристоцатс ин Тхе Аристоцатс (1970)

Извор слике: Википедиа

Кен Андерсон, уметник који стоји иза Аристоцатса, требало је читавих осамнаест месеци да развије ове преслатке ликове.

# 12 Звер из лепоте и звер (1991)

Извор слике: Википедиа

Зарадивши невероватних 403 милиона долара, Лепотица и звер се сматра једним од најуспешнијих анимираних филмова свих времена и чак је номинована за Оскара. Уметници који су дизајнирали ликове имали су ограничен распоред - уместо уобичајеног четворогодишњег периода да заврше филм, добили су само две. То је довело до тога да филм поново користи сцене из претходних Диснеиевих филмова, па чак и премијерно приказује, а да није у потпуности завршен!

# 13 Принцеза Јасмин у Аладину (1992)

Извор слике: Википедиа

Марк Хенн првобитно је ангажован да илуструје Аладинову мајку, али како је уклоњена из филма, добио је део дизајнирања једног од главних ликова - Јасмине. Њена естетика темељила се на арапској култури и архитектури, посебно Таџ Махалу.

# 14 Мулан у мулану (1998)

Извор слике: Википедиа

Муланов лик створен је да подсећа на традиционалне јапанске и кинеске слике и цртао се са мање женственим цртама у поређењу са другим Дизнијевим принцезама.

# 15 Флинн Ридер Ин Рапунзел (2010)

цртани филмови који личе на тебе

Извор слике: Википедиа

Од почетка је Флинн Ридер требало да буде „дрски лопов“ - изглед му је одговарао оном Рапунзеловог. Да би то постигли, продуценти и аниматори позвали су жене из канцеларије на „Састанак врућих мушкараца“, где су донели слике мушкараца за које су сматрали да су најзгоднији. Јасни победници били су Цларк Габле и Давид Бецкхам.

# 16 Зла краљица у Снегуљици и седам патуљака (1937)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Валт Диснеи је дошао на идеју да створи анимирани филм из приче браће Гримм „Снежана и седам патуљака“ још 1934. Требало му је три године да га заврши и сав новац уложио у продукцију - али то је било невероватан успех. Пола године након премијере, Волт је зарадио довољно новца да отвори нови студио у Бурбанку.

# 17 Анна Ин Фрозен (2013)

Многи упоређују Аннин изглед са Рапунзеловим - али изблиза, они се веома разликују. Анини образи су пунији, лице заобљеније, а трепавице веће од Рапунзелових. Међутим, уобичајено је неколико ствари, попут њихових костима, које су обоје инспирисане традиционалном норвешком одећом.

# 18 Гение Ин Аладдин (1992)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Духа је створио Ериц Голдберг, тадашњи придошлица у Диснеиевом свету. Уметник је и сам био прилично комичар и био је надахнут делима карикатуриста Ал Хирсцхфелда.

# 19 Аладин у Аладину (1992)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Аладинова прича инспирисана је књигом „Хиљаду и једне ноћи“ - колекцијом народних прича са Блиског Истока. Међутим, Аладинова прича је мало промењена приликом стварања филма: у оригиналној бајци није било летећег тепиха и родитељи лика нису преминули.

# 20 Ариел у малој сирени (1989)

Извор слике: Википедиа

Глен Кеане се нашалио да Ариел изгледа попут своје жене без пераја. Ариел-ови погледи аниматора засновани су на Алисса Милано.

# 21 Снежана у снегуљици и седам патуљака (1937)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Први анимирани филм Валта Диснеиа „Снежана и седам патуљака“ постигао је невероватан успех и на њему су радили талентовани илустратори попут Алберта Хуртера, Густафа Тенггрена и Јоеа Гранта. Изглед Снежане је ублажен у поређењу са оригиналом како би изгледала реалније.

# 22 Пепељуга у Пепељуги (1950)

Извор слике: Арт Оф Диснеи

Пепељуга је била још једно дело талентоване уметнице Мари Блаир, чијим уметничким вештинама је Валт Диснеи веома веровао. Непотребно је рећи, успела је још једном, јер је Пепељуга постигла огроман успех након објављивања 1950.

# 23 Принцеза Аурора у успаваној лепотици (1959)

Извор слике: Википедиа

За Успавану лепотицу, Валт Диснеи је изазвао аниматоре да ликове учине што реалнијим, а илустратор Марц Давис је управо то урадио приликом дизајнирања принцезе Ауроре. Њен изглед је инспирисала углавном Аудреи Хепбурн.

# 24 Кинг Тритон у Тхе Литтле Мермаид (1989)

Извор слике: Википедиа

У оригиналној причи о Хансу Цхристиану Андерсену, Тритон нема име и није предрасуда према људима. Његов изглед је надахнуо грчки бог мора Посејдон.

# 25 Петар Пан у Петру Пан (1953)

Извор слике: Википедиа

Лик Петра Пана креирао је аниматор Мит Кахл који је првобитно желео да анимира капетана Куку. Уметник каже да се суочио са одређеним потешкоћама приликом анимирања лика који лебди у ваздуху.